Als ich abends ins Bett falle & kurz die Augen zumache, ziehen die Gedanken in meinem Inneren rasend schnelle Kreise, zu laut, um sie noch h\u00f6ren zu k\u00f6nnen. Ein unsortiertes Alles an Eindr\u00fccken, Gedanken & den Formen innerer Eindr\u00fccke, die weder ganz das eine noch das andere sind.
Angefangen hatte alles ein paar Wochen vorher: Ich war in Berlin am Schaufenster eines meiner Lieblingsbuchl\u00e4den – dem gro\u00dfartigen Otherland – vorbeigegangen & hatte in einem Schaufenster gesehen, dass am ersten Juliwochenende die Metropolcon, “a multimedia Event for Science Fiction, Fantasy & Horror”, in Berlin stattfinden w\u00fcrde. Nie von geh\u00f6rt, aber einen Blick auf den Flyer & einige Stunden sp\u00e4ter im Regionalzug nach Leipzig aufs Programm hab ich ganz aufgeregt einer befreundeten Person geschrieben, ob wir da zusammen hingehen wollen. In jedem Slot, an jedem Tag: lauter Themen & Personen, die in meinem Denken & F\u00fchlen – erstmal \u00fcber Literatur, aber, wie ich gleich ausholen will, darin eben \u00fcber so viel mehr als das – einen besonderen Platz einnehmen. Nach viel hin & her \u00fcberlegen entschieden wir uns, nur einen Tag statt des ganzen Wochenendes zu gehen – eine Entscheidung, die zumindest ich jetzt im Nachhinein sehr bereue. Angesichts unm\u00f6glicher Entscheidungen – verzichten wir auf den Talk mit Le-Guin-\u00dcbersetzerin Karen N\u00f6lle oder die Bestandsaufnahme Cyberpunk? – wird trotzdem eine getroffen & wir kaufen ein Ticket f\u00fcr den Samstag.<\/p>\n\n\n\n
An eben jenem stolpern wir, morgens, gut koffeiniert & nur ein bisschen aufgeregt, auf das Gel\u00e4nde des Silent Green Kulturquartiers in Berlin. Auf eine seltsame Art ein perfekter Ort f\u00fcr eine Con, die die Vielheit phantastischen Erz\u00e4hlens einfangen will: da sind die sakral-ehrw\u00fcrdigen Teile, die einmal das Krematorium Wedding waren, das erste seiner Art in Deutschland, & in denen viktorianischer Horror & nostalgische Fantasy sich wie Efeu \u00fcber die braunen Au\u00dfenmauern ziehen. Daneben die Neubauten, die hellen, lichtgefluteten Glasfrontateliers, ihrerseits von echten Schlingpflanzen bewachsen – Glasw\u00fcrfel, die von solarbetriebenen Zuk\u00fcnften & vercyberten Gro\u00dfst\u00e4dten erz\u00e4hlen. Eine lange Rampe unter die Erde gehend schlie\u00dflich die Betonhalle, kahle Steinw\u00e4nde & das Gef\u00fchl r\u00e4umlicher Begrenztheit, wie ich es mir von Raumschiffen vorstelle. F\u00fcr alle Geschm\u00e4cker der Phantastik also was dabei.<\/p>\n\n\n\n
Den Vormittag verbrachte ich in einer wilden, lebendigen, stellenweise chaotischen & jederzeit wunderbaren Diskussion mit Autor:innen, Verleger:innen & anderen \u00dcbersetzer:innen. Zusammen haben wir dar\u00fcber geredet, warum der europ\u00e4ische Markt gerade f\u00fcr europ\u00e4ische Texte so unzug\u00e4nglich ist, vor allem aber, wie wir – mit der geb\u00fcndelten Expertise aller am Literaturmarkt Beteiligten, vor allem aber der echten Leidenschaft von Community-Mitgliedern – uns so vernetzen & supporten k\u00f6nnen, dass wir Zug\u00e4nge & Reichweite, die der Markt vielleicht verwehrt, selbst schaffen k\u00f6nnen. Dar\u00fcber, wie das am besten geht, waren – wie soll es anders sein? – verschiedene Meinungen im Raum, die mich gerade in ihren Differenzen & ihrer Perspektivenvielfalt beeindruckt haben. Manchmal frage ich mich schon, was da bei mir los ist, mich ausgerechnet im Jahr anno GPT 4 beruflich f\u00fcr Literatur\u00fcbersetzungen zu interessieren, & Morgende wie diese sind da das beste Gegengift. Denn wo ich sonst oft alleine am Rechner sitze, w\u00e4hrend ich mich frage, was ich da mache, war hier ein ganzer Raum voller Leute, die eben auch die Leidenschaft hierhin gebracht hatte, das Gef\u00fchl, dass diese Art von Geschichten & diese Art von Geschichten zu erz\u00e4hlen, nicht einfach wichtig, sondern notwendig sind. Zum ersten Mal f\u00fchlte ich etwas, das mich den Rest des Tages noch begleiten sollte: das Gef\u00fchl, hier gerade Teil einer Gemeinschaft zu sein, einer Gruppe von Leuten, die eben nicht durch ihre Marktinteressen, sondern durch das wilde Flackern ihrer Herzen in diesem Raum gelandet waren & auf der Suche nach Kompliz:innen waren, um dieses Flackern in die Welt zu tragen. Ich hoffe auch, in den n\u00e4chsten Monaten schon mehr davon erz\u00e4hlen zu k\u00f6nnen, was aus diesen Kompliz:innenschaften alles so weiter w\u00e4chst.<\/p>\n\n\n\n
F\u00fcr den Tag selbst stolperte ich in die Mittagspause mit diesem Kopf voller rasender Gedanken, die den Tag \u00fcber nur weiter an Fahrt aufnehmen sollten, sowie den ersten von vielen noch kommenden kurz-magischen Begegnungen. St\u00e4ndig eine weitere kurze Verbindung, ein weiteres Gespr\u00e4ch, das in 10 Minuten Bekanntschaft Raum machte f\u00fcr erstaunlich tiefe, geteilte Gedanken oder die Art von gemeinschatflichem Lachen, die nur da ist, wo Menschen sich etwas fallen lassen. Gemeinschaft – one hell of a drug & etwas, was vielleicht nicht von au\u00dfen direkt erkennbar ist, warum wir alle sie an diesem Tag um dieses Thema herum finden sollten. Aber das ist eben das Problem mit der Au\u00dfenperspektive auf die Nerds: Sie ist eine Au\u00dfenperspektive & versteht nicht – manchmal aus Mangel an Willen, manchmal aus Mangel an K\u00f6nnen – was das Mehr<\/em> ist, das f\u00fcr uns in diesen B\u00fcchern, Filmen & Welten steckt.<\/p>\n\n\n\n Ich muss zugeben: Auch mir geht das im ein- & ausnehmenden Rauschen unseres sp\u00e4tkapitalistischen Alltags manchmal etwas verloren. An Orten wie diesem merke ich wieder, wie wichtig es ist, wie viele Teile von mir eine Sprache haben, das auszudr\u00fccken, was im Alltagsrauschen schlecht oder gar nicht Sprache werden kann. Worte fand ich zum Beispiel dabei, mit Jir\u00e9 G\u00f6zen, Tom Hillenbrand & Svenja Knisel mich zu fragen, ob das, wogegen das Cyberpunk einmal aufbegehrte, schon wahr geworden ist – womit wohl auch der Bogen zum Alltagsrauschen zur\u00fcckgeschlagen w\u00e4re. Spannend war f\u00fcr mich hier aber vor allem die Frage, welche Rolle der Punk, das Aufbegehren & die Gegenpolitiken heute spielen, wo die dunkelsten Prophezeiungen des Cyberpunk sich in ihren stumpfsten & langweiligsten Formen realisieren, w\u00e4hrend gerade die, die diese Entwicklungen vorantreiben, sich am Performanceplaybook der Punks bedienen. Aber auch das Nachdenken \u00fcber K\u00f6rper & K\u00f6rperlichkeit im Phantastischen, zu dem Svenja Knisel & Eleanor Bardilac einen Raum \u00f6ffneten & in dem wir \u00fcber das Spannungsfeld zwischen Monster & Cyborg redeten: Hier die Drohung, entmenschlicht zu werden, die ich als trans Person nur zu real kenne; dort der more-than-human, der seinen K\u00f6rper technologisiert, um sich an die Welt anzupassen, bevor sie ihn zum Monster macht. & in der Mitte ein Mensch, der doch einfach nur sein & dabei vielleicht ein paar Geschichten erz\u00e4hlen will.<\/p>\n\n\n\n Alle Geschichten zu erz\u00e4hlen, die \u00fcber den Tag entstanden sind, alle kleinen & gro\u00dfen Begegnungen zu erw\u00e4hnen, die ihn so besonders gemacht haben – das wird hier nichts mehr, weils zu viel war. Zum Ende f\u00fchlte ich mich wie ein voller Eimer Wasser, in den best\u00e4ndig neues Wasser gegossen wurde. Nur, dass es nicht Wasser war, sondern Energie, Verbindung, Aufregung & Neugierde, hier noch eine Idee, die ich durchdenken wollte, dort noch ein Kontakt, der weiter bl\u00fchen wollte. & am Schluss dieses Rauschen, das abends vor meinen Augen war & das so \u00fcberw\u00e4ltigend, so sch\u00f6n, so anders als das Alltagsrauschen war.<\/p>\n\n\n\n Aber eben: Warum eigentlich Science Fiction & Phantastik? Was ist dieses Mehr,<\/em> von dem ich da oben geredet habe? Warum diese Begeisterung f\u00fcr B\u00fccher, Spiele & Filme, in denen Zuk\u00fcnfte & andere Welten getr\u00e4umt, gef\u00fcrchtet & geformt werden? Mal sieht das aus, wie eine Welt, die noch so nah an unserer scheint, dass sie fast greifbar scheint, wie die komplizierte Welt von Cory Doctorow’s Walkaway.<\/em> Dann wieder eine, die von dort, wo wir sind, schon beinahe unerkennbar wirkt, bis sich aus ihren unbekannten Formen die uns vertrauten Formen von Wirtschaft, Geschlecht & Geopolitik zu sch\u00e4len beginnen – hier denke ich als Erstes an die Expanse<\/em>-Reihe, wie James A. Correy sie geschaffen hat. Oder eine Welt, in der unsere wenig bis gar nicht mehr zu erkennen ist & die genau deshalb versucht etwas ganz anderes zu schildern, so wie die Monk & Robot<\/em>-B\u00fccher von Becky Chambers. Diese Art von Training, das lustvolle Ausprobieren & Erlernen davon, zu tr\u00e4umen, Ver\u00e4nderung zu sp\u00fcren & wie es sich in ihr bewegen & in Beziehung gehen l\u00e4sst, ist wichtiger, als wir uns das vorstellen k\u00f6nnen. Denn das Ringen darum, wie wir als Gesellschaften die Zukunft ebenjener ausgestalten ist auch vor allem ein “imagination battle,” ein “Kampf der Vorstellungskr\u00e4fte”, wie adrienne maree brown von ihm spricht: “Ich f\u00fchle mich oft eingesperrt in jemand anderes Vorstellungen & muss meine eigene Vorstellungskraft nutzen, daraus auszubrechen.” Science Fiction als “Zeitreise\u00fcbung f\u00fcrs Herz”, als “Weg, die Zukunft gemeinsam zu \u00fcben.3<\/a><\/sup>” In Zeiten, in denen so viel auf dem Spiel zu stehen scheint wie in unseren, ist diese Art von Kampf & \u00dcbung kein Luxus, sondern Notwendigkeit. Na, das wurde ja schnell wieder endlos gro\u00df, nicht weniger als die Frage vom Verh\u00e4ltnis von Kunst zur Ver\u00e4nderung der Welt. Wir wollen sie hier f\u00fcr heute mal liegen lassen. Stattdessen: Was bleibt von der Metropolcon? Seiten voller Notizen in meinen Notizb\u00fcchern, rasende Gedanken, die sich \u00fcber die n\u00e4chsten Wochen in feste Formen, Mails & Worte gie\u00dfen werden oder langsam leiser werden um in meinem Hinterkopf auf ihren Moment, wieder laut zu werden warten. W\u00e4hrend ich diesen Text schreibe, f\u00e4llt mir noch eine gro\u00dfartige Erwiederung zu einem Gespr\u00e4ch ein, das seit \u00fcber einer Woche vorbei ist. Ein Gl\u00fcck, dass es sp\u00e4testens n\u00e4chstes Jahr in Lissabon die Chance gibt, es weiterzuf\u00fchren.<\/p>\n\n\n\n Falls dir dieser Text gefallen hat abonniere doch meinen Substack um neue Texte von mir jederzeit mitzukriegen:<\/p>\n Part 2<\/h2>\n\n\n\n
Eine Frage, die ihre Antwort schon in sich h\u00e4lt. Mich haben Geschichten schon immer fasziniert & als Kind habe ich mich in viele andere Welten gefl\u00fcchtet, bin von einer Geschichte in die n\u00e4chste getaucht, auf der Suche nach einem Ort zum Abtauchen aus dieser Welt. Habe Geschichten zu lieben gelernt, weil es eine Art war, Menschen & mir nahe zu sein, die sich sicherer anf\u00fchlte als die, die einem etwas aus der Reihe fallenden Kind in einer Welt voll scharfer Kanten sonst oft angeboten wurde. Phantastik war ein Weg, mir selbst & diesem gro\u00dfen Ding namens Gesellschaft zu entkommen & mich dabei trotzdem \u2013 erst Recht! \u2013 mit all dem & mir selbst verbunden zu f\u00fchlen. Das Erz\u00e4hlen von Geschichten “bringt uns als Gemeinschaft zusammen, indem es fragt & sagt wer wir sind<\/em> & ist einer der besten Wege f\u00fcr Individuen rauszufinden wer ich bin<\/em>,”1<\/a><\/sup> schreibt Ursula K Le Guin, eine von denen, die wie kaum eine andere versteht, wie wichtig Geschichten sind \u2013 f\u00fcr uns, als Einzelne, aber eben auch f\u00fcr uns, als Plural & Gemeinschaft.
& nat\u00fcrlich gilt das f\u00fcr alle Arten von Geschichten, aber in besonderem Ma\u00dfe dort, wo wir anfangen, uns von der Zukunft zu erz\u00e4hlen oder eher: von Zuk\u00fcnften, von denen, die vielleicht niemals werden. Oder denen, die wir meinen, in ihren Umrissen am Horizont bereits erkennen zu k\u00f6nnen. Die wir vor unseren Augen ihrer Wege ziehen, sich ausbreiten lassen, sie vorsichtig befragen & abtasten, um zu sehen, wie sie sich anf\u00fchlen, was sich in ihnen an Ungeahntem versteckt & wie wir uns, so wie wir gerade sind, durch ihre Augen anders sehen k\u00f6nnen.
Es sind Geschichten des Suchens & Ausprobierens, kollektiver Neugierde & Unsicherheit.<\/p>\n\n\n\n
Was ihnen allen gemein ist, ist ein Akt der \u00dcbersetzung, der das, woraus unsere Begehren & unsere \u00c4ngste gemacht ist, nimmt & in Worte, die geteilt werden k\u00f6nnen, gie\u00dft.
Dann gibt es nat\u00fcrlich die riesigen Produktionen, wie wir sie vor allem vom Film kennen, die so breit verst\u00e4ndliche, so allgemeine Begehren & \u00c4ngste zum Ausgang hat, dass sie eindrucksvoll & bombastisch, aber irgendwo darin auch ungreifbar werden, ihre Verbindung zu mir verlieren. Nat\u00fcrlich: Die Pod-Racing-Szene der Phantom Menace<\/em> aus Star Wars<\/em> wird f\u00fcr immer die erste FIlmszene sein, von der ich erinnere, sie in einem Kino gesehen zu haben – was sicher auch kein Zufall ist. Aber das visuelle Abenteuer, als das Star Wars<\/em> mir heute erscheint, ist schon lange nicht mehr, was mich reizt – da schon eher neuere Ans\u00e4tze, das Universum der Reihe wieder n\u00e4her an unsere Welt zu kn\u00fcpfen, wie Andor<\/em> sie geht. & die Filme von Christopher Nolan haben sich f\u00fcr mich immer angef\u00fchlt, wie jugendlich & bekifft sein: als sei man unendlich nah an einer ganz gro\u00dfen, wahnsinnig komplexen Wahrheit, die sich, wenn man mal eine Nacht dr\u00fcber geschlafen hat, so banal & stumpf anh\u00f6rt, dass man sich nicht mehr traut sie auszusprechen.
Spannender finde ich da dieser Tage das, was vielleicht das genaue Gegenteil dieser riesigen Produktionen ist & fr\u00fcher einmal Pulp<\/em> genannt wurde: individuelle Tr\u00e4ume, die mal w\u00fctend, mal tr\u00e4umerisch, mal fordernd, manchmal nicht mal fragend, mit viel Spa\u00df & noch mehr Abenteuer & einer vielleicht etwas tapsigen & ungeformten Suche nach Identit\u00e4t. Kleine Texte, geschrieben von kleinen Namen & wer dieses klein<\/em> ablehnt glaubt vermutlich auch noch, das Schw\u00e4che ein Fehler sei & als sei nicht beides, das Schwache wie das Kleine, Teil genau der Dinge, die unsere geteilte Menschlichkeit ausmachen – & als sei diese Texte zu lesen deshalb nicht auch genau ein Weg dieser zu begegnen. Pulp, sagt Margaret Killjoy, ist wie Punk: “Du h\u00f6rst es dir an & denkst: Hey, das kann ich auch! & gleichzeitig hast du eine richtig gute Zeit. Und du kannst es auch. Wirklich. Du kannst eine Band gr\u00fcnden, die nur drei Akkorde spielen kann.2<\/a><\/sup>” Wenn wir uns die F\u00e4higkeit zu Tr\u00e4umen wie einen Muskel vorstellen, dann ist Pulp das spielerische Training dieses Muskels.<\/p>\n\n\n\n
Tr\u00e4umen & damit das Lesen & Schauen, aber eben auch das selber Denken von Science-Fiction hilft, uns uns hierf\u00fcr zu formen. Er hilft uns, etwas zu finden, das im Englischen intentions<\/em> genannt wird & dem das n\u00e4chste deutsche \u00c4quivalent Absichten<\/em> doch nicht ganz gen\u00fcge tun kann4<\/a><\/sup>. Absichten haben etwas kurzsichtiges, instrumentelles. Meine Absichten stehen lose von meinen Werten. Meine intentions hingegen sind eng verkn\u00fcpft mit diesen, werden die Kompassnadeln, die meine Werte auf die m\u00f6glichen Zuk\u00fcnfte ausrichten, in denen ich in ihrem Sinne leben kann.
Da, wo solche Kompassnadeln Grundlage spekulativer und phantastischer Texte werden, entstehen Werke, die wirklich in das Leben eingreifen k\u00f6nnen, die ver\u00e4ndern, wie wir unser Verh\u00e4ltnis zur Welt begreifen & damit auch unser Wirken in genau dieser. Ursula K Le Guins The Ones Who walk away from Omelas<\/em> hat mein Denken dar\u00fcber, B\u00fcrgerin einer industriellen Metropole der ersten Welt zu sein & die Rollen, die sich daraus ergeben, f\u00fcr immer ver\u00e4ndert & die Earthseed<\/em>-Verse aus Octavia Butlers Parable of the Sower<\/em> – eine Dystopie, die durch die Jahre seit ihrem Erscheinen in erschreckende N\u00e4he zur Gegenwart ger\u00fcckt wurde & deren utopische Aufbegehren genau deshalb so wichtig erscheint – begleiten mich dabei, Ver\u00e4nderungen in meinem eigenen Leben zu gestalten & mich in den gro\u00dfen Ver\u00e4nderungen zu bewegen, von denen unsere Gesellschaft so gerne noch tut, als s\u00e4hen wir sie am Horizont anstatt sie bereits zu erleben.
Beide, Le Guin & Butler, haben meine Art, politisch & emotional zu denken, ver\u00e4ndert & damit ganz direkt, wie ich mein Verh\u00e4ltnis zur Welt & meine Wirkung auf sie begreife & gestalte. Das, diese Art Ver\u00e4nderung anzuregen, ist der \u00dcbergang der Literatur in den Aktivismus; ist dieser Kampf um die K\u00f6pfe, von dem die politisch engagierten Intellektuellen immer reden. Weil diese K\u00f6pfe es werden, die die Zuk\u00fcnfte unserer Welt gestalten. Nicht jeder Text will das & das ist gut & richtig so & es sind nicht nur diese, die ich an Science Fiction liebe. Aber die, die es wollen, finden in Science-Fiction eine dankbare Erde, um ihrer wichtigen gesellschaftlichen Aufgabe nachzukommen. Um das zu machen, was Schernikau einmal polemisch so fasste: “Was macht ein revolution\u00e4rer K\u00fcnstler ohne Revolution? Na Kunst.”5<\/a><\/sup><\/p>\n\n\n\n